Գրականություն

Դինո Բուցատի — 1906 — 1972թթ.

Առնետները

• Գլխավոր հերոսի կերպարում մարդկային ո՞ր գծերն են խտացված։
  Գլխավոր հերոսը պարզ, բարի և սրտացավ մարդ էր։
• Կատվի կերպարն ի՞նչ է սովորեցնում։
  Կատվի կերպարը սովորեցնում է, որ յուրաքանչյուրը պետք է կատարի իր առաքելությունը և պետք չէ լինել ալարկոտ։ Թշնամիներին պետք է վնասազերծել, այլապես նրանք քեզ կոչնչացնեն։
• Առնետներն ի՞նչ են խորհրդանշում պատմվածքում։
  Առնետները, իմ կարծիքով, մեղքն են խորհրդանշում։
• Անհատ-հասարակություն հարաբերություններն ինչպե՞ս փոխվեցին․ իրական կյանքում լինո՞ւմ է այդպես, ինչո՞ւ:
  Անհատը չկարողացավ պայքարել իր ներսի թշնամու դեմ, որի արդյունքում մեկուսացավ հասարակությունից։
• Վախերի դեմ պայքարե՞լ․ թե՝ ոչ․ ինչո՞ւ, ինչպե՞ս (ստեղծագործական աշխատանք)։
  Վախերի դեմ պետք է պայքարել, որ կարողանաս լիարժեք ապրել։ Առաջին հերթին պետք է աղոթել և կիսվել մտերիմ մարդու հետ։

Կորսված օրերը

• Հեղինակը ո՞ր օրերն էր համարում կորսված․ ինչո՞ւ։
  Հեղինակը այն օրերն էր համարում կորսված, որոնք անցել էին և նա լինելով շատ զբաղված աշխատանքի մեջ բաց էր թողել իր երջանկությունը, չէր կարողացել օգտակար լինել իրեն սպասող հարազատին:
• Հնարավո՞ր է ետ բերել կորսված օրերը․ ինչո՞ւ կամ ինչպե՞ս։
  Ցավոք ոչ միշտ է հնարավոր ետ բերել կորսված օրերը, բայց կան դեպքեր որ կարելի է ուղղել սխալը ներողություն խնդրելով։
• Հիշիր մի օր քո կյանքից, որ համարում ես կորած․ ի՞նչ զգացողություններ են արթնանում քո մեջ։
  Մի օր ես մի մուրացքանի հանդիպեցի և մոտս գումար չկար որպեսզի նրան տաի։ Ես ինձ շատ վատ էի զգում, որ չկարողացա օգտակար լինեի նրան։
• Մի կորցրեք ․․․ (ստեղծագործական աշխատանք)։
  Կյանքը շատ կարճ է։ Պետք է ժամանակը ճիշտ օգտագործել, որպեսզի չունենանք կորսված օրեր։ Մտերիմներին պետք է շատ ժամանակ տրամադրել, օգնել նրանց, ովքեր ունեն մեր կարիքը, լինել բարի և դրական վերաբերվել բոլորին։ Միայն այս դեպքում չենք կորցնի մեր կյանքի օրերը, դրանք կլնեն լիարժեք․․․

Երգը պատերազմի

Ճագարներ լուսնի տակ

Մարդը, որ ուզեց ապաքինվել

Թարգմանում ենք ԲՈՒՑԱՏԻ

Ֆանտաստիկ ռեալիզմ Դինո Բուզզատին

  Այս անունը, հավանաբար, չի հիշվել սովետական ​​ընթերցողների մեծ մասի կողմից: Պատահել է, որ Բուզզատիի պատմությունները, և դրանց թիվը տասնյակում մի փոքր ավելի է, տպագրվել են այստեղ հիմնականում մեծ քանակությամբ. Թերթերում, ամսագրերում, ավելի հազվադեպ ՝ անթոլոգիաներում: 1964 թ.-ին «Օգոնյոկ» գրադարանի գրքից հետո սա նրա առաջին ժողովածուն է `ռուսերեն թարգմանությամբ:
  Մինչդեռ Իտալիայում Բուզացին համարվում է ժամանակակից ամենամեծ գրողներից մեկը: Նրա աշխատանքներն ընդգրկված են դպրոցական անթոլոգիաների մեջ, և նրա վերաբերյալ հրատարակվել և շարունակում են տպագրվել բազմաթիվ մենագրություններ: Միլանում և Փարիզում նույնպես կան Դինո Բուզզատիի ընկերների հասարակություններ, որոնք կանոնավոր համաժողովներ են անցկացնում նրա աշխատանքի տարբեր կողմերի վերաբերյալ: Իտալացի քննադատների փոքր-ինչ զարմացած խոստովանության համաձայն `որքան շատ ժամանակ է անցնում նրա մահից հետո, այնքան ավելի ժամանակակից է թվում:
  Բուզզատին վաղուց ստացել է միջազգային ճանաչում: Այն հրատարակվում է բազմաթիվ լեզուներով ՝ նորվեգերենից հունգարերեն, ֆիններենից լեհերեն: Անգլիայում, Գերմանիայում, ԱՄՆ-ում նա շատ կարդացած արտասահմանյան հեղինակներից մեկն է, իսկ Ֆրանսիայում նրա «Մեկ սիրո պատմություն» վեպը դարձել է բեսթսելլեր `կես միլիոն տպաքանակով, հազվադեպ այս երկրի համար: Ֆրանսիայում և Իտալիայում նրա մի քանի պատմություններ օգտագործվել են զգալի հաջողությունների հասած ֆիլմերի համար:
  Ո՞րն է Բուզզատիի պատմությունը: Սա հեքիաթ է, այլաբանության առակ, փիլիսոփայական շարադրություն և դիտավորյալ չոր տեղեկատվություն թերթի մասին: Մի աշխատության մեջ նա և՛ ռեալիստ է, և՛ ֆանտազիայի գրող: Գրականագետները արմատները գցում են գերմանացի ռոմանտիկների և ռուս իրատեսների մեջ ՝ Էդգար Պոյի և Ամբրոզ Բիրսի, Պիրանդելոյի և Կաֆկայի մեջ, չնայած վերջինս Բուզացին առաջին անգամ կարդաց իր առաջին «Կաֆկյան» վեպերի տպագրությունից հետո: Եվ դեռ Buzzati- ն ինքնատիպ է և եզակի:
  Արտաքուստ ներդաշնակ և հավասար նրա կյանքը կառուցվել է, ըստ էության, հակասությունների և պարադոքսների վրա: Այս խորաթափանց գրողը, որը կարող էր մի քանի էջում փոխանցել ժամանակակից աշխարհի հուսալքությունը, անհեթեթությունն ու կարոտը, ծնվել է բուրժուական բարեկեցիկ ընտանիքում: Միջազգային իրավունքի պրոֆեսոր հորը հետևելով ՝ Դինոն ստացել է իրավաբանի որակավորում, սակայն անցել է լրագրության: Լինելով քսաներկու տարեկան երիտասարդ ՝ նա մուտք է գործել Իտալիայի ամենահարգարժան թերթը ՝ «Միլանյան Կորիերա դելա Սերա», որտեղ ծառայել է մինչև իր մահը: Նա այնտեղ անցավ բոլոր քայլերը. Նա սրբագրող էր, թղթակից (այնուհետև ՝ գիշերային հերթափոխի ժամանակ և գրեց իր առաջին վեպը), խմբագիր, հատուկ թղթակից, էսսեիստ, արվեստաբան: Պատերազմի տարիներին նա ծառայում էր Աֆրիկայում, Իտալիայի ռազմածովային ուժերի նավերում, բայց ֆաշիստական ​​ջինգոիստական ​​հայրենասիրությունը խորթ էր նրա պատերազմական նամակագրությանը: Վերադառնալով Իտալիա ՝ նա անցավ էսսեների շարադրությունների, բայց չհրաժարվեց նաև քաղաքի տարեգրությունից: Այս դպրոցը, լակոնիզմի և դիտարկման իր պահանջներով, հստակ շարադրված էր նրա պատմությունների վրա, նույնիսկ ամենաֆանտաստիկ. Դրանք հաճախ սկսվում են որպես զեկույցներ ՝ իրադարձության տեղագրությունից և դրա մասնակիցների անուններից, ինչը, սակայն, միայն ուժեղացնում է տպավորություն
  Նրա գրվածքներից են հինգ վեպեր, թատրոնի և ռադիոյի պիեսներ, օպերային լիբրետոներ, բանաստեղծությունների մի քանի ժողովածուներ և նույնիսկ բանաստեղծություն ՝ կոմիքսների տեսքով: Փաստն այն է, որ Բուզզատին լավ նկարեց և շատ սիրեց նկարազարդել իր աշխատանքները: Այժմ նրա նկարների ցուցահանդեսները կազմակերպվում են անփոփոխ հաջողությամբ: Ինչպես գրականության մեջ, այնպես էլ նկարչության մեջ նա հավատարիմ մնաց իր ֆանտաստիկ ռեալիզմին ՝ էքսպրեսիոնիզմի, պարզունակ ոճի և ճապոնական տպագրությունների տարօրինակ և յուրօրինակ միաձուլմանը:
  Այնուամենայնիվ, Բուձատին բարձր հմտություն ձեռք բերեց պատմության մեջ: Դրա հակիրճությունը թույլ է տալիս ընթերցողի լարվածությունը պահել վերջին տողում: Այն, ինչ հեղինակը ցանկանում էր արտահայտել, ձևավորվեց հնարավորինս ամուր և կոշտ ձևի մեջ ՝ խճանկար, ժամանակակից արևմտյան աշխարհի պառակտում, մարդկանց մեկուսացում, նրանց կյանքի դատարկ բովանդակություն, նախնական դատապարտման տեսակ: Իտալացի որոշ քննադատներ այստեղ տեսնում են բնօրինակի մեղքի և քավության գաղափարը ՝ փորձելով աթեիստ Բուզացտիին օտար տալ իրեն քրիստոնյա քարոզչի արտաքին տեսքին: Բայց ավելի ճիշտ կլինի ասել Բուզզատիի հակաբուրժուական բնավորության մասին: քանի որ այս ջենտլմենը, ինչպես նրան անվանում էին կես հեգնանքով, կիսահարգալից իր գործընկերները, այս հմայիչ և սպորտսմենը, համառորեն տարանջատվելով քաղաքականությունից, իր աշխատանքում պարզվեց, որ դա իր սեփական դասի խիստ կշտամբողն է ՝ դրա երեսպաշտությունը, անզուսպությունն ու անմարդկայնությունը: Մեր Literaturnaya Gazeta- ում հրապարակված «Կրկնապատկերներ Sesostri վիզաների հետ» պատմվածքում, պարզվում է, շքեղ տան բոլոր բնակիչները հմտորեն քողարկված հանցագործներ են `խարդախներ և մարդասպաններ: Սիմվոլիկան ավելի քան թափանցիկ է: Վրդովմունքով, խղճահարության քողի տակ, Բուզզատին դատապարտում է բուրժուական բժշկության կեղծիքը, չնայած դրանով չի սպառվում Բուզզատիի թերևս ամենասարսափելի պատմության ՝ «Յոթ հարկերը» բովանդակությունը (տպագրվել է «XX դարի իտալական պատմվածք» անթոլոգիայում) », Մոսկվա, 1969): Եվ մեկ այլ գլուխգործոցում `Խուճապը Teatro alla Scala- ում, իսկապես կործանարար հեգնանքով, այն պատկերում է այսպես կոչված« հասարակության սերուցքի »վախկոտությունն ու աննշանությունը, միևնույն ժամանակ, ծայրահեղ ձախ« հեղափոխական »-ի հավակնությունը:
  Modernամանակակից, տեխնիկապես զարգացած քաղաքակրթությունը Buzzati- ի մեկ այլ թիրախ է: Մարդու գործունեությունը դարաշրջանում

Գիտական ​​և տեխնոլոգիական հեղափոխությունը վերածվում է անիմաստ պտտվողի. «Ավտոկանգառների խնդիրը» ֆիլմից այս պատկերն անցնում է այլ պատմությունների ՝ դառնալով մի տեսակ խորհրդանիշ ՝ ժամանակի ճշգրիտ նշան: Հատկանշական է, որ Բուզացին պարզվեց, որ առաջին «էկոլոգիական» գրողներից մեկն է ՝ շրջակա միջավայրը բնությունը փոխակերպելու անխոնջ ցանկությունից շրջակա միջավայրը պաշտպանելու ջատագովներ:
Չի կարելի ասել, որ Բուզզատին հարգանք չունի գիտնականների `գիտական ​​և տեխնոլոգիական հեղափոխություն ստեղծողների նկատմամբ: «Էնշտեյնի հետ ժամադրությունը» դրա վկայությունն է: Բայց միտումնավոր բացահայտելով այս պատմության հետքը. Ֆաուստը իր հոգին վաճառում է սատանային և առանց Գյոթեի նման վերջնական ստեղծագործական ապոթեոզի, հեղինակը սրամտորեն ցույց է տալիս գիտնականների անօգնականությունը և նրանց օբյեկտիվ պատասխանատվությունը միջուկային մղձավանջի համար: Իրական հումանիզմը մարմնավորվում է լուռ ծերունու, թափառաշրջիկի կամ ճգնավորի մեջ, որը ոչ մի վնաս չի պատճառել մարդկանց, ովքեր չեն դիպչել աշխարհին, բայց մտածել են դրա մասին («Մարդու մեծությունը» պատմվածքը): Երբ փորձարկվում են առավելագույն արժեքի համար, թվացյալ բանական գործողությունները ձախողվում են քննությունից:
Սա, կարծում եմ, հեղինակի կրեդոն է: Պատահական չէ, որ Բուզացատի գրողի էությունը, ի տարբերություն մարդկանց, օժտված է մաքրող, հանգիստ և խորհրդավոր հոգով, իսկ Բուզզատին մարդ է, ով իր կյանքի մեծ մասն ապրել է իտալական ամենաժամանակակից քաղաքում ՝ Միլանում, և նկարագրել է այն. նույն սեր-ատելությունը, ինչ Դոստոևսկին – Պետերբուրգը, միշտ ձգվել է դեպի բնություն, կենդանիներ, որոնք նա քնքշորեն (տե՛ս «Hգնավորի շունը» պատմվածքը) պատկերել է գրականության և արվեստի մեջ: Եվ մի անգամ, նա տպագրեց հուզված էսսե Corriere della Sera- ում, ավելի շուտ ՝ Միլանի քաղաքապետին ուղղված խնդրագիր, որով նա խնդրում էր պարզել, թե ինչու է գիշերը քաղաքի կենդանաբանական այգում կնիքը տնքում: Այնտեղ Բուզզատին երկար նստեց վանդակների մոտ, իսկ նրա ծանոթները հավատում էին, որ նա հասկանում է կենդանիների լեզուն:
Buzzati- ի ժամանակակից էպոսը, ահա թե ինչպես է հայտնվում նրա պատմությունների աշխարհը, որը եզակի է և բաղկացած է արտաքին խափանումներից, կառուցված է մի տեխնիկայի վրա, որը Վ.Շկլովսկին անվանում էր զրպարտություն: Հեղինակը ցույց է տալիս մարդկանց սովորական պահվածքը անսովոր, բայց ոչ մի դեպքում անբնական տեսանկյունից ՝ շեղող մանրամասները բաց թողնելով, և դա հանկարծ կորցնում է իր իմաստը: Տեղի է ունենում առօրյա կյանքի բաժանումացում: Դա ստիպում է մտածել:
Բայց Բուզզատին նուրբ նկարիչ չէր լինի, եթե նա այստեղ մնալու լիներ: Այսպիսով, նրա կողմից արտահայտիչ կերպով պատկերված «մկնիկի վազքը կյանքում» չի կարող ստվերել մարդու հավերժական շարժման մեջ բարձր առեղծվածը: “Ինչ է կյանքը?” Բուզզատին հաճախ հարցնում է. Եվ նա փորձում է ոչ թե պատասխան տալ, այլ կիսել իր մտքերն ու ապրումները «Յոթ սուրհանդակ» -ի նման պատմություններում: «Սուրհանդակային գնացք» եւ այլն: Նրանցից մեկն ասում է որոշակի նախասահմանվածության մասին, որը թողնում է մարդուն թողնել իր փոքրիկ փոքրիկ աշխարհը և «նավարկել դեպի հեռավոր կղզիներ»: Թերեւս նա չի հասնի նրանց մոտ, բայց միգուցե ճանապարհին նրան «դիպչի Աստծո ձեռքը»:
Բուզզատին գրել է լակոնիկ, պարզ արտահայտություններով, ինչը անսովոր է իտալական գրական լեզվի ավանդական վեհության համար: Հայտնի քննադատ Կարլո Բոն խոսեց Բուզացտիի «հստակ, մեկ տողում մաթեմատիկական ոճի» մասին: Նա դաժան է, ասես չոր խառնվածքով է գրում, միևնույն ժամանակ ներքին զգացմունքային, նույնիսկ դողացող է: Արտաքին համակրանքով նրա բառապաշարը հարուստ և գունագեղ է, շարահյուսության փոքր տեղաշարժերով նա ճշգրտորեն փոխանցում է կամ հնաոճություն կամ արդիականություն: Վարպետի արձակը:
Բուզացտիի յուրահատուկ դիալեկտիկան այն է, որ նույնիսկ ամենաֆանտաստիկ պատմություններում նա չի կտրվում իրականությունից: Կախարդականն ունի երկրային տեսք, երկրային թույլ կողմեր ​​(«Ինչպես սպանվեց վիշապը») և, թերևս, այդ պատճառով է, որ այն ավելի մոտ է դառնում մեզ, և դրա կորուստը ցավով է ընկալվում, մինչդեռ նույնիսկ երեխաները, ովքեր չեն հանդուրժում տխուր պատմությունները: ավանդական հեքիաթի վիշապի մահվան ավարտը, վերաբերվում են առանց բացասական հույզերի: Ինքը ՝ Բուզզաթին, ասաց, որ ինքը «բյուրոկրատացնում է» մոգությունը, և կարելի է ավելացնել ՝ կախարդելով առօրյա կյանքը: Նրա ձեռքում կարծես սովորական առարկաները մոգական հատկություններ են ձեռք բերում:
For Buzzati- ն իր բնույթով հեքիաթասաց է, բանաստեղծ: Ախմատովան գալիս է մտքում. «Եթե միայն դուք իմանայիք, թե ինչպիսի աղբի պոեզիա է աճում ՝ առանց ամաչելու իմանալու …» Հեքիաթը պոեզիայի առաջին ձևը չէ՞ մարդկության և յուրաքանչյուր մարդու մեջ: Մեծահասակ վերադառնալով հեքիաթ, կարդալով այն մեր երեխաներին ՝ մենք հստակ տեսնում ենք դրա թույլ կողմերը, միամտությունը, անտրամաբանությունը, բայց այս սթափ հայացքը վկայում է նաև մեր կորցրածի մասին: Անմիջականություն Emգացմունքայնություն Վստահությու՞նը: Եվ Բուզզատին այս ամենը պահպանեց իր հեգնական հայացքի սրությամբ: Հեքիաթասացի նախանձելի մանկամտություն:
Մի անգամ նա պատմեց, թե ինչպես են քաղաքապետարանի գիտնականները ոստիկանության հետ միասին սպանել մանկական հեքիաթի մի հաճարի: «Դա ավելի մեղմ էր, քան կարող էին մտածել: Դա պատրաստված էր այդ ոչ նյութական նյութից, որը առօրյա լեզվով կոչվում է հեքիաթ կամ պատրանք, թեև իրական է: Այնպես որ, շտապիր: Վազիր, սնահավատ ֆանտազիա: Մեր աշխարհը, որը փորձում է քեզ ոչնչացնել , հետապնդում է ձեզ հարվածներով, երբեք ձեզ մենակ չի թողնի », – այս կերպ ավարտվում է այս պատմությունը:
Բնապահպանական դրդապատճառն ավելի լայն հնչեղություն է ստանում Բուզացտիում (տե՛ս նույն պատմվածքը ՝ «Ինչպես սպանվեց վիշապը»): Արդյո՞ք ֆանտազիան իրավամբ ներառված չէ ապրելավայր հասկացության մեջ: Դա չի՞ օգնում աշխարհի խոցերը բուժելուն, կանխո՞ւմ է անմարդկայնության վատթարագույն դրսեւորումները, օրինակ

er, despotism? Բուզզատին կարողացավ պատմել դողացող բանաստեղծական բառի անխորտակելի ուժի մասին իր «Արգելքի» մեջ գրեթե նույնքան վառ, որքան Ռեյ Բրեդբերին «Ֆարենհայտ 451o» ֆիլմում, չնայած ավելի փոքր տարածքում և այլ բանալու:
Չնայած առօրյա կյանքին ուղղված իր ամբողջ հետաքրքրասիրությանը ՝ Բուզացտիի ֆանտաստիկ իրատեսությունը չի կարող բավարարվել իրադարձությունների արտաքին ընթացքով: Նրան գրավում է այն, ինչ Յուրի Տրիֆոնովը անվանեց «մեկ այլ կյանք»: Ինչու՞ է այս հետաքրքրությունն աճում աշխարհի տարբեր ծայրերից նկարիչների շրջանում, ներառյալ ՝ սոցիալիստական ​​հասարակության գրողները ՝ Չինգիզ Այթմատովից մինչ Պավել Վեժինով: Հավանաբար այն պատճառով, որ առանց առեղծվածի, ըստ Ա. Ա. Ախմատովայի, չկա իրական բանաստեղծություն և կյանք:
Գրողին գրավում էր բնության մեջ խորհրդավոր ամեն ինչ, ծովի և լեռների հմայքը. Առանց պատճառի նա կրքոտ ալպինիստ և նավաստի էր: Նրա ֆանտազիան կարողացավ վերափոխել, օրինակ, սովորական նապաստակը հսկա արարածի, որը վախ է առաջացնում որսորդների մոտ: Բայց Բուզզատիին էլ ավելի գրավեց մարդկային ենթագիտակցության աշխարհը, նրանում բնակվող հրեշներն ու մղձավանջները – պատահական չէր, որ նա խանդավառ ներածություն էր գրում Bosch- ի ալբոմի վրա: Նա ուսումնասիրեց այն սենսացիաները, որոնք կոչվում են էքզիստենցիալ ՝ վախ, կյանքի և մահվան սահմանային վիճակ: Նա փորձեց ոչ թե վախեցնել ընթերցողին, այլ պարզապես փոխանցել իր զգացմունքները և դրանում հասավ հազվագյուտ արտահայտչականության: Օրինակներ նույն «Յոթ հարկերն» ու «Կաթիլն» են: Յուրաքանչյուր ոք այս պատմությունները յուրովի կհասկանա ՝ հաշվի առնելով կենսակերպը և պատմական փորձը: մենք հավանաբար կհիշենք Մանդելշտամին «Կաթիլներ» կարդալիս. «Եվ ամբողջ գիշեր ես սպասում եմ սիրելի հյուրերին …»:
Դժվար թե հնարավոր լինի բազմակողմանիորեն մեկնաբանել Բուզացատիի և, իրոք, ցանկացած իրական գրողի պատմությունները: Բայց նրանք, ովքեր բացում են «Յոթ սուրհանդակ» ժողովածուն. Սա առակ չէ՞ կյանքի, նրա իմաստի մասին: Կամ գուցե նաև ժամանակի և տարածության, նրանց անսահմանության, սահմանափակության և հարաբերականության մասին: Թվում է, որ Բուզացթիում նույնպես նոր իմաստներ կբացվեն ՝ օգնելով մեր գիտելիքներին: «Թակեք, և այն կբացվի ձեր առջև, բայց մինչ Բուզացին, դժվար թե մի դուռ փակ լիներ», – ասաց իտալացի մեծ բանաստեղծ Եվգենիո Մոնտալեն:
Թշնամական պառակտում, կործանում, մենակություն մահացու փորձության առջև … Բուզզատին շատ էր մտածում այս ամենի մասին: «Մահը, – ասաց նա մի անգամ, – կյանքի ամենակարևոր իրադարձությունն է»: Բայց նա հերքեց իրեն, երբ ծանր հիվանդացավ: Ապա նա նկատեց. «Ամբողջ կյանքում գրել եմ մահվան մասին և չեմ կարող վախենալ դրանից»: Կյանք, Buzzati- ն ինքը ավելի ուժեղ ստացվեց `եթե ոչ ֆիզիկապես, բայց հոգով: Ավարտից անմիջապես առաջ նա հայելի խնդրեց. «Ես ուզում եմ իմանալ մահվան գույնը»: Եվ նայելով իրեն ՝ նա ասաց. «Այո, սա նրա գույնն է ՝ ասֆալտ, մոխրագույն»: Նա հեռացավ հանգիստ, արժանապատվորեն ՝ մնալով նկարիչ մինչև վերջ: Նրա ալբոմի վերջին նկարը. Ածխածին ծառեր ՝ կոտրված սեւ ճյուղերով և – տերևներից քամու ուժգնությամբ տերևներ:
Եվ այնուամենայնիվ, Բուձատիին վատատես համարել նշանակում է պարզեցնել, աղավաղել նրան: Խոսքը ոչ միայն հեգնական, ցածր մակարդակի հեքիաթների մասին է, ինչպիսիք են Futile Precautions- ը: Նա հավատում էր լավ սկզբին, խղճին, բարոյական չափանիշի մոգական ուժին: Այս մասին գրվել է «Hգնավորի շունը», որի իմաստը լավագույնս փոխանցում է «Գյուղը արդար մարդ չարժե» ասացվածքը: Այսպիսով, Բուզզատին դառնում է բարոյախոս մեծ գրողներից մեկը, ովքեր կրթում և ազնվացնում են մարդկությունը:
Buzzati- ի պատմություններից մեկն ավարտվում է այսպես. «Ինչ-որ մեծ քաղաքում, որին դուք չգիտեք և, հավանաբար, երբեք չեք տեսնի, կա մի մարդ, ով սպասում է ձեզ»: Գրինի այս նշումը հավանաբար կընկալվի մեր ընթերցողների, հատկապես երիտասարդների կողմից: Ի վերջո, Բուզզատին, իր լավագույն բաներով, այդպիսի մարդ է: